Morgan Yngve

Mina motiv rör sig ofta i gränslandet mellan det föreställande och det abstrakta. Man kan ana människor, byggnader eller platser, men sällan något helt uttalat. Jag gillar när målningar lämnar utrymme för egna tolkningar och när betraktaren själv får fylla i det som saknas.
Många upplever att de känner igen miljöer eller scener i mina verk, trots att de sällan bygger på specifika platser. Det intressanta för mig är inte det exakta, utan känslan av ett möte, en rörelse eller ett minne. Jag vill att mina målningar ska fortsätta leva vidare i fantasin långt efter att man sett dem.
I mitt skapande söker jag känsla, rörelse och närvaro snarare än perfektion. Under många år utforskade jag relationen mellan det figurativa och det abstrakta, och idag arbetar jag intuitivt där färg, form och musik får styra processen framåt. Jag har kommit att fokusera på tre teman i mitt konstnärsskap: Resan, Mötet och Språket. Dessa är grundpelarna i alla mina uttryck.

Resan är ursprunget till mitt abstrakta måleri. Den handlar om rörelse, upptäckande och de inre och yttre färder som formar människans erfarenheter. Här föds formerna, färgerna och berättelserna som blir grunden för mitt bildspråk.

Mötet skildrar människans närvaro och relationer. Gestalter framträder först som igenkännbara former med huvud och kropp, för att sedan lösas upp och övergå i abstrakta strukturer som påminner om städer, landskap och träd. Det är en berättelse om hur vi påverkar och formas av varandra.

Språket är den kraft som omvandlar ljud till bild. När jag hör ett språk uppstår former, rytmer och färger som leder mig in på en inre resa. I måleriet gestaltar jag språkets visuella och känslomässiga uttryck – en abstrakt tolkning av ordens klang, energi och identitet.
Ljuset mellan formerna
I mina målningar återkommer ofta kontraster mellan ljus och mörker, värme och kyla. Jag fascineras av hur färger och skuggor kan förändra känslan i ett rum och skapa något som känns både levande och drömlikt. De blå tonerna och de varmare orange och gulröda nyanserna har följt mig länge och kommer mycket från min fascination för havet, elden och stämningar som stannar kvar i minnet.
Jag tycker om när ljuset nästan blir en egen berättelse i målningen. Ibland tydligt och intensivt, ibland mjukt och stilla. För mig handlar måleriet mycket om att skapa känslor och atmosfärer som betraktaren själv får kliva in i.



Om Morgan Yngve
Morgan Yngve, målare och skulptör sedan mitten av 1990-talet. Han bor i Nyköping, där han även har sin ateljé i direkt anslutning till Galleri Glad och Bryggeriets kulturcentrum. I början av 1990 studerade Morgan konst och skulptur på Nyköpings folkhögskolas konstlinje.
Som skulptör har Morgan bland annat gjort Ask&Embla, en offentlig utsmyckning precis vid Nyköpingsån mitt i centrala Nyköping. De senaste åren har han medverkat i över tjugofem utställningar både i Sverige och internationellt. Hans konst är representerad av Galleri Sjöhästen samt Nyköpings och Oxelösunds kommun.
Hans konstnärskap genomsyras av abstrakt expressionistiskt måleri där han söker både arvet från sitt ursprung och kommunikationens gåva. Något som visualiseras genomgående i hans arbete med serierna om resan, mötet och språket, som han arbetat med under de senaste fjorton åren.
Morgan har under hela sitt konstnärliga liv sökt mening och förståelse i det abstrakta uttrycket vilket kan ses i hans konstnärliga resa. En resa under vilken han mer eller mindre har utkämpat ett inre själsligt krig för att gå från det figurativa till det abstrakta i sitt konstnärliga uttryck.